Du 2 mai 2026 au 25 janvier 2027, l’Art Institute of Chicago consacre une grande exposition à l’art textile et ornemental de la région SWANA (South West Asian and North African): « Traditions brodées du Maroc à l’Afghanistan ». Réunissant plus de soixante-dix œuvres pour la plupart inédites, l’exposition présente textiles, bijoux et parures datant du XVIIIe au XXe siècle, offrant un panorama rare des traditions artistiques d’Afrique du Nord et d’Asie du Sud-Ouest.
Pensée comme un voyage visuel et culturel, la manifestation révèle la beauté singulière et la force symbolique des techniques d’ornementation ancestrales encore vivantes aujourd’hui. Ces arts du fil et du métal expriment identités, statuts sociaux et croyances, à travers des motifs codés, des matériaux précieux et des gestes transmis de génération en génération.
Du Maroc à l’Afghanistan, se déploient tenues traditionnelles, parures protectrices physiques et spirituelles et objets du quotidien magnifiés par des pièces de monnaie, fils, perles, amulettes et bijoux. Pour Janet Marion Purdy, conservatrice adjointe du département des textiles, cette exposition met en lumière la diversité, le symbolisme et les innovations techniques qui font la renommée des textiles et costumes de la région SWANA, tout en offrant aux visiteurs une occasion unique d’apprécier l’ampleur de la collection du musée et d’enrichir leur compréhension de ces traditions.
Au cœur d’un vaste espace façonné par des réseaux commerciaux millénaires, les œuvres exposées témoignent de circulations culturelles profondes entre montagnes, déserts et mers: mobilités des peuples nomades, entrecroisements des traditions religieuses et essor des modes de vie urbains.
Parmi les pièces phares figurent des colliers en argent et corail des montagnes de l’Anti-Atlas marocain, des vêtements richement brodés en provenance de Syrie, du Yémen, du Niger et d’Égypte, ainsi qu’une couverture de mariage brodée par le peuple ahwari d’Irak. L’ensemble compose une cartographie sensible des savoir-faire et des symboles, où chaque point de broderie raconte une histoire de transmission, d’échanges et de création.
Pensée comme un voyage visuel et culturel, la manifestation révèle la beauté singulière et la force symbolique des techniques d’ornementation ancestrales encore vivantes aujourd’hui. Ces arts du fil et du métal expriment identités, statuts sociaux et croyances, à travers des motifs codés, des matériaux précieux et des gestes transmis de génération en génération.
Du Maroc à l’Afghanistan, se déploient tenues traditionnelles, parures protectrices physiques et spirituelles et objets du quotidien magnifiés par des pièces de monnaie, fils, perles, amulettes et bijoux. Pour Janet Marion Purdy, conservatrice adjointe du département des textiles, cette exposition met en lumière la diversité, le symbolisme et les innovations techniques qui font la renommée des textiles et costumes de la région SWANA, tout en offrant aux visiteurs une occasion unique d’apprécier l’ampleur de la collection du musée et d’enrichir leur compréhension de ces traditions.
Au cœur d’un vaste espace façonné par des réseaux commerciaux millénaires, les œuvres exposées témoignent de circulations culturelles profondes entre montagnes, déserts et mers: mobilités des peuples nomades, entrecroisements des traditions religieuses et essor des modes de vie urbains.
Parmi les pièces phares figurent des colliers en argent et corail des montagnes de l’Anti-Atlas marocain, des vêtements richement brodés en provenance de Syrie, du Yémen, du Niger et d’Égypte, ainsi qu’une couverture de mariage brodée par le peuple ahwari d’Irak. L’ensemble compose une cartographie sensible des savoir-faire et des symboles, où chaque point de broderie raconte une histoire de transmission, d’échanges et de création.
